理念概述
叙事优先，减少机械指令。
Sora 不只是“摄像机指令”的执行器；它更像一个“世界模拟器”。与其把 Sora 当作拍摄器材去下指令，不如用自然、故事化的语言描述场景发生了什么、感觉如何、氛围怎样，让模型自己去决定如何呈现视觉效果。
核心原则：描述生动的场景与感受，而不是逐帧的技术清单。
CAST 框架（入门）
一个简单但高效的结构，适合刚开始使用 Sora 的人：
- C — Character（主角/主体）：谁或什么是场景的主角？例如：一位穿黑色皮夹克的时尚女性；一只巨大的长毛猛犸；一只毛茸茸的小怪物。
- A — Action（动作）：在做什么？有什么运动或行为？例如：自信地走在街上、踩着雪地、在融化的蜡烛旁跪下。
- S — Setting（场景）：发生在哪里？环境细节如何？例如：充满暖色霓虹灯的东京街道、远处有山脉的雪地、烛光闪烁的黑暗房间。
- T — Time / Atmosphere（时间与氛围）：何时发生？光线与情绪如何？例如：黄昏、湿润反光的夜街、午后暖光、充满好奇的氛围。
示例（CAST 合成）：
一个红色自行车骑手在雨水浸湿的巷子里踩踏，巷子里布满发光的霓虹牌，黄昏时分，水洼反射出丰富的彩色光影。
进阶：电影级混合方法（Cinematic Hybrid Method）
要达到专业级效果，将叙事性与技术规格叠加使用：
分层提示结构
Layer 1 — 叙事核心：把最生动、感官化的故事放在最前面，作为基础。
Layer 2 — 技术说明：在叙事之上补充摄像、镜头、光线、色彩、画面比例等参数，以获得更可控的视觉风格。
常见可用参数示例：
- 画面比例（16:9, 9:16, 2.39:1）
- 颗粒感（film grain）与分辨率感觉
- 镜头类型（35mm anamorphic、微距）与运动（tracking、aerial）
- 光色与色调（steel blues、warm gold）、高光与阴影描述
- 氛围物理效果（雾、烟、光晕）
- 声音层（环境声、对话、特效）——Sora 2 支持声音描述
示例（冰龙 Prompt）：
叙事：一只龙在锯齿状冰峰间盘旋，翅尖拖出雪的涡流，冰晶在阳光下发出棱镜般的光。
技术：2.39:1 anamorphic；35mm 球面镜头，gyro-stabilized 航拍轨迹（平行跟随，微内弧）。颜色以钢蓝为主，高光纯白，阴影保留冰缝细节。声音层包含大风切变与龙的低吼等。
按用途的实战示例
社交媒体 / 竖屏（Quick, Engaging Content）
提示示例：极近特写的咖啡师倒奶拉花，蒸汽上升，阳光透过窗户形成暖色散景。9:16 竖屏，清晨黄金时刻。声音：咖啡机嘶嘶声、牛奶蒸气声、轻柔咖啡店氛围。
为什么有效：明确格式（竖屏）、提供声音细节、使用感官描述。
产品展示（Commercial / Marketing）
提示示例：豪华腕表放在天鹅绒枕上，慢速环绕展示，蓝宝石镜面反光，微距镜头浅景深，静音但加入微弱机械滴答声。
电影级 B-Roll（Film / Documentary）
提示示例：无人机慢速上升穿过晨雾，显现山脉轮廓，2.39:1，微颗粒感，Teal & Orange 风格调色，慢速垂直上升并略带前推的运动。
风格化 / 艺术（Stylized / Artistic）
提示示例：纸艺珊瑚礁世界，鱼由折纸制成，海藻用皱纸表示，停格动画质感，暖侧光，手工质感明显，无声音，仅视觉冥想式呈现。
提示词实用建议（Pro Tips & Best Practices）
✅ 推荐做法
- 使用感官化的描述
- 指定氛围与情绪
- 描述事件发生的方式，而不是只写可见物
- 为 Sora 2 添加声音细节
- 在叙事基础上叠加技术说明
- 参考物理规律（反射、重力、动量）以增加真实感
❌ 避免事项
- 过于模糊的描述（“弄得酷一点”）
- 仅堆技术术语而无故事性
- 期望 Sora 完成复杂多步骤镜头编排（除非逐步迭代）
- 自相矛盾的物理描述（除非刻意做超现实风格）
- 忽略平台所需的画面比例
迭代循环（Prompt 调优流程）
- 生成并观察：用初始 Prompt 生成视频，认真观看结果。
- 找出问题：光线、运动、主体清晰度等哪些地方不理想？
- 改写与补充：添加缺失的细节、澄清模糊部分、在必要时加入技术约束。
- 重复：不断迭代，Prompt 很少一次成功。
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